Техники и съвети

Техника: Мозаечно изкуство: Творческите творения на Карл и Сандра Брайънт

Техника: Мозаечно изкуство: Творческите творения на Карл и Сандра Брайънт



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Художниците Карл и Сандра Брайънт използват мънички парченца стъкло, за да създават сложни мозаечни произведения на изкуството.

от Стефани Каплан

Изкуството често е труд на любовта, но това важи особено за екипа за мозайка на съпруг и съпруга Карл и Сандра Брайънт. „Санди работеше в маслената живопис в продължение на много години и искахме да опитаме нещо, което можем да направим заедно“, обяснява Карл. Двойката за първи път се занимава с правенето на глинени произведения на изкуството и ръчно пресованите плочки за обратна повърхност и преди да се примири с създаването на мозайки заедно през 2001 г. „И двамата веднага се влюбихме в медиума“, продължава Карл. „Не вярвайки да стартираме малко, първото парче, което се опитахме, беше стенопис с размери 45” х 60 ”на градска стойка за кафе”, спомня си Карл. „Въпреки предизвикателствата, след като приключихме, знаехме, че сме намерили нещо, което и двамата обичаме и можем да работим заедно.“

Тъй като Брайантите са самоуки, техният творчески процес е преследван от опит и грешка. Всяка мозайка започва с миниатюрна графична скица на темата, последвана от по-подробна рисунка с писалка и мастило върху крафт хартия. В зависимост от дизайна, Сандра понякога ще завърши и акрилна картина върху крафт хартия, покрита с гесо - „Просто гледам сянка, композиция и цвят, когато правя картината“, пояснява художникът. След като композицията и цветът са установени за мозайката, картината или рисунката се поставят върху дъска и се използват като ръководство за модел на мозайката. Художниците използват метода за обратна непряка мозайка, за да създадат мозайките си - сглобяването на стандартна изобразителна художествена мозайка от пет или шест квадратни метра отнема около пет дни. След като моделът е покрит с прозрачна хартия за контакт с лепкава страна нагоре, художниците поставят тесери- отделните парчета стъкло в мозайка - върху шарката и ги преместете, за да създадете желания дизайн. „Това е като да съберем голям пъзел“, обяснява Сандра. „Важно е тесерите да са в линия, така че секциите от мозайката да съвпадат точно - ако линията се счупи, композицията не тече.“ Тази техника осигурява максимална гъвкавост, тъй като художниците могат да променят позицията на плочките многократно, докато достигнат желаната от тях композиция. След като мозайката се сглоби, лицето на мозайката е покрито с лента за плочки, което е много по-лепкаво от хартията за контакт. Друга дъска е поставена отгоре върху лентата за плочки и сандвичената мозайка е обърната на лицевата й страна. След това художниците отлепват контактната хартия от задната страна на мозайката, размазват плочките отзад и залепват мозайката към нейната окончателна основа с бял латитрет, лепило за стъкло на основата на цимент. „Процесът на фугиране на плочките от задната страна на мозайката дава на върха на мозайката много гладка повърхност“, обяснява Сандра. "Ние използваме архивна основа или изцяло грундиран висококачествен морски шперплат, подсилен цимент или циментова дъска и използваме подсилен хоросан, който е направен да се придържа към стъклена мозайка", добавя Карл. „Мозайки има от древни времена и много от тях все още са в прекрасно състояние.“

След едноседмичен период на сушене, художниците отлепват лентата за плочки от предната страна на мозайката и попълват всякакви малки пространства между плочките с допълнителна фугираща смес. „Обичам да използвам различни цветни фуги в зависимост от дизайна, защото няма един цвят, който да изглежда добре с всичко“, обяснява Сандра. Ако трябваше да избера един цвят разтвор за фугиране, който да използвам за всички мои мозайки, бих отишла с неутрален бежов цвят, тъй като цветовете на плочките изскачат.

За да създадат своите сложни мозайки, художниците използват много видове стъкло - два от любимите им производители са Aura и Sicis. Сандра също така купува витражи и стъклени кабошони - скъпоценен камък, създаден чрез топене на парчета стъкло заедно - за използване в мозайките. Въпреки че двойката преценява, че имат 1000 стъклени буркани в ателието си, те поставят всичко, което харесват в мозайки - тюркоаз или монети - всичко, което намерят, всичко, което ги вдъхновява. Художниците следват същата философия, когато обмислят палитрата за своите произведения - „Склонни сме да използваме много червено в нашето изобразително произведение, но наистина се радваме и на по-заглушени палитри. Наистина зависи от отделното парче ”, казва Сандра. Независимо от техния избор на цветове, художниците обикновено работят с по-наситени цветове, тъй като създават по-привличащи погледа мозайки.

Въпреки любовта на двойката към един и същи творчески процес, работата им е съвсем различна. Мозайките на Карл са по-абстрактни, като напр Gelato и Раждане на планета, докато Сандра се фокусира върху пейзажи и натюрморти. в Gelato Използването на различни нюанси на червените плочки от Carl прави по-сложния дизайн на жълто и зелено. Сложните детайли, които правят тази мозайка толкова ефективна, могат да се видят и в Сандра Цветя на масата. „Повечето от нашите проекти за изобразително изкуство имат средно 1600 индивидуално оформени парчета стъкло на квадратен фут“, обяснява уебсайтът на художниците. Отблизо поглед към цветните тичинки вътре Раирани тапети илюстрира, че дори и най-малката част на цвете е съставена от много малки парченца стъкло, които придават реалистично качество на мозайката. „Понякога едно цвете в нашата градина ще вдъхнови флорален натюрморт“, обяснява Сандра.

Въпреки че двойката е взела само един стенопис на мозайка, публичното изкуство е нещо, от което много се интересуваме и бихме искали да се занимаваме повече. Инсталирането на мозайката в началното училище Lucille Umbarger в, Бърлингтън, Вашингтон, беше предизвикателство, но Сандра е склонна да предприеме подобни проекти, защото й хареса да работи с общност. Независимо от типа мозайка, която двойката създава, Сандра повтаря, че продължават да работят с този носител по една проста причина - защото е наистина забавно.

За повече информация относно Bryants, посетете техния уебсайт, www.showcasemosaics.com.

Стефани Каплан е онлайн редактор на Американски художник.


Гледай видеото: Mila Botyshewa (Август 2022).