Техники и съвети

Картиране на вашия портрет

Картиране на вашия портрет



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Всяка портретна картина е резултат от поредица от стъпки. Някои художници имат по-малко стъпки от други и повечето художници са нетърпеливи да хванат боите си и да се потопят право в цветовия процес. Но тези, които просто позират своя модел и започват да рисуват, поемат много шансове, като неправилно поставяне на модела върху платното или откриване на по-интересна поза, след като вече са започнали. След много часове упорита работа и пациентът на модела ви позира, не искате да изтриете всичко и да започнете отначало.

Ето защо предварителните чертежи са толкова ефективен портретен инструмент - защото ви помагат да решавате проблеми, преди да се случат. Рисунките ви позволяват да очертаете темата си и да се запознаете с всички скрити неща, които ще трябва да знаете за него или нея. Вземете например костната структура - всеки череп е подобен, но винаги има фини вариации, които могат да направят голяма промяна в портрета. Трябва да сте толкова наясно с невижданата страна на вашия обект, колкото и от видимата страна. Ако гадаете, зрителят ще го знае.


Скици за точност: Предимство на предварителните скици е, че те предоставят място, за да коригирате пропорциите си. Както показва тази диаграма вляво, можете да начертаете централна линия вертикално и хоризонтално и да разделите горната и долната половини на пет равни части, от горната част на главата до дъното. Центърът маркира моста на носа и може да се нарисува пропорционално лице с такива черти като очите, веждите, върхът на носа, устата, както и горната и долната част на ушите, падащи по хоризонталните линии. Както е показано на фигурата вдясно, главата в профила трябва да се побере в квадрат.

Познания
Използвайте рисунки, за да опознаете темата си, преди да започнете действителния портрет. За някои художници това може да отнеме не повече от няколко скици и предложени стойности. За други това може да означава поредица от сложни рисунки, каквито направих за портрета вляво. Поставете обекта в най-различни позиции и го наблюдавайте от различни ъгли, след което очертайте колкото се може повече от тях. Можете да разгледате тези различни пози, каквито ви харесват, но именно чрез рисуването им наистина започвате да разбирате какво ще направи добър портрет, защото рисуването ви помага да изолирате подробностите, които са най-разкриващи.

Този вид познанства също се отплащат, тъй като с жив модел, колкото и добър да е модел, темата ви често се променя. В човешката глава има много мускули, повече, отколкото в която и да е друга част на тялото, и почти всички се движат, когато изражението се промени на лицето на обекта. Ако можете да научите нещо за това кои мускули са направили желания израз, тогава можете да компенсирате фините промени. (Усмивката например се състои от много повече от просто обърнати ъгли на устата.)

.

Тестване на водите: Тези допълнителни рисунки за портрета отгоре, вдясно, бяха направени с въглен и бяла креда върху тонирана хартия. Колкото повече пози и перспективи опитах, преди да посегна към боята, толкова по-добри станаха познанията ми по темата.

.

Носи се по течението
Нивото на детайлност във вашите предварителни скици (и техния брой) зависи от вас, но не е нужно да стигате твърде далеч. В крайна сметка времето ви с модел е ограничено, така че когато усетите, че сте се запознали с темата и сте попаднали на правилната поза и перспектива, преминете към сцената на рисуване. В този момент най-вероятно ще сте облекчили темата си и може би дори сте го заинтересували повече от процеса. Плюс това, ако задържите вашия клиент, ще бъде по-вероятно да угоди на клиента, както и на себе си, и можете да оставите клиента да ви помогне да определите най-добрата скица за работа.

След като сте избрали скицата, от която да изградите портрета, препоръчвам всички останали да бъдат подръчни за ориентир, докато напредвате през рисуването. Те дори могат да вдъхновят друго произведение. Точно както художниците прекарват много време и усилия, ставайки майстори на портрети, поставете малко подготвителна работа във всеки портрет, който правите, като започнете с предварителни рисунки. Скоро ще установите, че една малка инвестиция отпред може да ви спести много неприятности по-късно и ще ви донесе важна стъпка по-близо до превръщането на вашите портрети най-доброто, което могат да бъдат.

Бонес Колинс Търнър преподава изобразително изкуство в колежите на обществото в близост до дома си в Woodland Hills, Калифорния. Нейните картини са признати от Института за американско изкуство Бътлър, Националното акварелно дружество и Националната асоциация на акрилните художници на Англия.


Гледай видеото: Cleaning Your BIG EARWAX ASMR (Август 2022).