Техники и съвети

Ясен поглед към лаковете

Ясен поглед към лаковете



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Лакът има една основна работа: да предпази картините си от побой. И тази мисия се отнася сериозно, предпазвайки повърхността на картината от такива външни опасности като пръстови отпечатъци, малки ожулвания и драскотини и опасни атмосферни условия, включително влага и замърсяване. Някои лакове също са абсорбиращи UV, което означава, че филтрират пагубните ултравиолетови лъчи на слънчева светлина.

Това е важна работа и стига лакът да се нанася правилно, зависи от задачата. Лаковете обикновено са дебели, тежки течности, направени от естествени и / или синтетични смоли, които са разредени с разтворител. Всички лакове са издръжливи, но също така са формулирани като сменяеми (поне трябва да бъдат). Разтворимостта е една от характеристиките, която отличава лака от среда.

Различни видове лак
Най-популярният традиционен лак за масла е Дамар, Тази естествена смола пожълтява с течение на времето, което означава, че изисква отстраняване и подмяна по-често от синтетичните си колеги. Маслените художници също имат на свое разположение ретуширащ лак, която се използва по време на процеса на боядисване, а не след. Ретуш лак възстановява блясъка на цветовете в полусмъртна боя, потънала в платното и загубила своята интензивност. Това прави цветовете да изглеждат отново мокри, така че можете да сравните новите щрихи на боята със съществуващите върху платното.

За художниците от пастелни, графитни, цветни моливи и дървени въглища има фиксатори, Тези тънки лакове, които обикновено се нанасят чрез разпръскване, са формулирани за употреба със суха среда. Целта им е да фиксират сухите частици на среда, за да ги предпазят от размазване или падане от повърхността на произведението на изкуството. А окончателно фиксиращо средство естествено е последното нещо, което правите на вашето завършено произведение на изкуството. (Пастелистите трябва да се грижат за финални фиксиращи средства, защото твърде много може да промени цветовете.) A работещ фиксатор, от друга страна, е предназначен да закрепи един слой среда на място, така че да можете да нанесете друг слой върху него. Работоспособните фиксиращи вещества имат грапава повърхност или зъб, които ще задържат следващото нанасяне на среда. Нито един вид фиксиращо средство обаче няма да предпази повърхността от абразивен контакт. Ето защо всички произведения на сухи медии трябва да бъдат поставени под стъкло.

Акварелите, традиционно рисувани върху хартия и поставени в рамка под стъкло, обикновено не изискват лакиране. Ако обаче рисувате върху Claybord, той може да бъде лакиран с фиксиращо средство, направено от производителя на повърхността, Ampersand. Някои художници нанасят слой от обикновен лак за картини върху този фиксатор за допълнителна защита и за да го направят лъскав. Това наистина е единственият случай, при който акварел не е необходимо да се поставя в рамка под стъкло.

В акрила стандартните среди обикновено се използват и като лакове. Някои производители също произвеждат UV-абсорбиращ лак, формулиран различно от който и да е от техните медиуми. (Не забравяйте, че лаковете трябва да бъдат сменяеми, докато средните не са.) Това препоръчвам, ако се занимавате с дългосрочното запазване на работата си.

Ако изберете такъв лак, предлагам първо да покриете картината с мек гланцов акрилен гел, разреден с вода. (Използвайте две части гел за една част вода.) Това ще защити картината, ако консерваторът някога трябва да премахне и подмени лака. Ако никога не сте използвали акрилни лакове, имайте предвид, че те са млечно изглеждащи и непрозрачни, когато ги прилагате. Но бъдете сигурни, че ще станат напълно прозрачни, когато изсъхнат.

Отвъд защитата
Лаковете също могат да повлияят на външния вид на вашата картина. Освен всичко друго, лак ще определи колко повърхността на картина ще отразява светлината. Може би сте забелязали, че преди лакиране блясъкът по повърхността на завършена картина може да варира значително. Нанасянето на лак ще направи блясъка постоянен в цялата картина. А гланцов лак ще отклони голяма част от светлината, която удря повърхността, като по този начин ще й придаде силен блясък. А матова лак, от друга страна, отклонява значително по-малко светлина, докато a атлаз финишът пада някъде по средата. Цветовете изглеждат по-дълбоки и по-богати зад блясък. (Когато лъскавата картина е правилно осветена, можете да избегнете отблясъците, които нарушават разглеждането на картината.) Матовите лакове изтласкват цветовете назад и така силно натрупаните приложения от нея могат значително да изострят вашите цветове. Изборът на покритие е строго въпрос на предпочитание и зависи от ефекта, който искате.

Съвети за приложение
Има няколко предпазни мерки, които трябва да предприемете, преди да нанесете лак. На първо място, не бъдете излишни да лакирате произведение. Може да пожелаете да отложите тази стъпка, докато не имате време да разрешите каквито и да било втори мисли за вашата картина. Боядисването върху лак върху лак може да бъде доста проблематично поради слабото прилепване на филма за боя. Това може да бъде проблем, ако бъдещият консерватор трябва да замени лака: Не искате нещо, което е неразделно за картината, да бъде случайно премахнато.

Маслените картини имат конкретни съображения. Първо, уверете се, че картината е достатъчно суха, преди да нанесете финала. Чувството да е сухо на пипане не е достатъчно - може да отнеме една година, докато маслената боя напълно изсъхне и ако нанесете лака твърде рано, това може да доведе до напукване някъде по линията. Второ, бъдете сигурни, че картината ви е напълно без влага, включително влажност, преди да я лакирате. Ако влагата се хване под лака, по-късно можете да имате проблем с цъфтеж (обезцветяване, подобно на облак), което може да съсипе картина. И внимавайте да използвате подходящия вид лак за вашата среда. Веднъж по невнимание нанесох грешен вид лак върху боядисана с маслени бои топлина - това беше преди почти година и лакът все още не е изсъхнал напълно.

Без значение в каква среда рисувате, не забравяйте, че лаковете могат да варират от една марка до друга. Сатенът на един производител, например, може да прилича много на друг матов. Никога не се опитвайте да лакирате произведение на изкуството, ако не сте опитали продукта първо. Лакирането е като всяко друго умение: изисква се практика. Извършете експериментите си върху тестови проби, преди да нанесете лака върху действителна боя.

Започнете с гланцово покритие и след това, ако това е прекалено блестящо за вас, насочете се към матово покритие, докато не намерите вида, който искате. (Двата вида лак могат да се смесват във всяко съотношение, което желаете.) Правете тестване върху тъмни цветове - колкото по-тъмни, толкова по-добре, където резултатите ще бъдат най-очевидни. След като сте сигурни, че използвате правилния лак по правилния начин, ще можете да запазите своите произведения на изкуството за следващите поколения.

художник Барт Линдстром преподава и изнася лекции в цялата страна, включително на семинари за Американското дружество на портретните художници и Портретното общество на Америка. Живее в Чатануга, Тенеси.


Гледай видеото: Съвети за дълготраен лак. Tips on longlasting nail polish. AleksStancheva (Август 2022).